近日紐約佳士得拍賣會上，一幅達·芬奇創做的畫作《救世主》被以4億美元成交，這幅畫輾轉人間大約五百年，創下三個之最，而歐洲文藝復興時期的代表人物達·芬奇的全才更是世間少有。
拍賣會上超4億美元成交
15日，美國紐約佳士得拍賣會，18分鐘競標，一幅世界名畫超4億美元拍賣成功，她就是《救世主》，
畫者達·芬奇也創做了眾所周知的名畫《最後的晚餐》。
《救世主》畫作起標價1億美元，最終以4億美元價格落槌，加上其它費用總計為4.50312億美元賣出。
名畫的失落與復得，一度被認為是臨摹作
達·芬奇是義大利文藝復興時期著名藝術家。他的名作《最後的晚餐》膾炙人口。《最後的晚餐》這幅畫是直接畫在米蘭一座修道院的餐廳牆上的，壁畫完成的時間約在1495至1498年間。這幅壁畫描繪的情景是，耶穌在遭羅馬兵逮捕的前夕，和十二門徒共進最後一餐時預言「你們其中一人將出賣我」后，門徒們顯得困惑、哀傷與騷動不安，紛紛詢問耶穌：「主啊，是我嗎？」的瞬間。
達·芬奇這幅名為《救世主》畫作，畫中穿著深藍長袍的耶穌，左手拿著一個水晶球，右手舉起象徵祝福的手勢。
據《紐約時報》報道，《救世主》畫作大約完成於公元1500年，最早由英國國王查爾斯一世收藏；
1763年這幅畫失蹤；
將近137年後，也就是1900年，查爾斯·羅賓遜爵士（一個藝術收藏家）收購了里士滿道蒂莊園的庫克收藏館，從中發現了這幅畫，當時它被認為是達·芬奇的學生貝納迪諾·盧尼的臨摹作品；
1958年，在英國的一場拍賣中該畫以45英鎊的價格成交；
2005年，一名美國買家以1萬美元的價格將其當成仿品購入；
此後經過六年的清洗和鑒定，2011年，這幅畫最終被確認是達·芬奇真跡遺作。
2013年，俄羅斯私人買家億萬富翁德米特里·雷波洛夫夫以1.275億美元購入。
法廣說，佳士得表示，這是現存不到20幅被公認出自達·芬奇之手的畫作，其他已知的達·芬奇畫作都珍藏在博物館或機構中。
達·芬奇畫風喜歡用暈塗法
法廣說，《救世主》畫作中，耶穌舉起的右手和水晶球部分描繪細緻，被認為符合達·芬奇畫風。
紐時說，達·芬奇作品研究專家、牛津大學美術史教授馬丁·坎普看到這幅畫作時，他被畫中的水晶球和頭髮驚呆了，「這就是達·芬奇的表現手法」。
旅法畫家胡諾德在他的《文藝復興四大經典繪畫風格與技法介紹》一文中提到，文藝復興四大經典畫法幾個世紀以來一直在西方文化里耳熟能詳。比如義大利文藝復興盛期三傑在世時，米開朗基羅的繪畫作品中常常採用換色法；達·芬奇喜歡使用暈塗法；而拉斐爾則能完美的運用統合法。
文中說，幾個世紀以來，人們不斷的思考、探究達·芬奇那神秘的朦朧美感到底是通過怎麼樣的技法做到的。
眾所周知，達·芬奇本人同時還是科學家和發明家。有研究指出，達·芬奇的顏料是用自己發明的機器研磨出來的，所以比同時代畫家用手工研磨出來的顏料要更加細膩。
達·芬奇對於高質量繪畫的追求使他作畫時要花費大量時間和精力，小心仔細的反覆刻畫和渲染，這讓他的很多作品完全看不見下筆的痕迹。
雖然畫家把大量的時間花在了處理微妙細膩的色彩關係和明暗過渡上，但卻始終保持著古典美所倡導的提煉取捨的原則，畫面上並沒有面面俱到的繁瑣細節。
胡諾德認為，這種大氣而又精細的風格也體現了畫家的氣度和對古典精神的把握。
創下三最記錄
這幅畫被稱為二十世紀最大藝術發現，也是史上最高拍賣紀錄的藝術品。
紐時說，本周早些時候，數千藝術愛好者在紐約佳士得排隊爭相一睹名畫真容。
佳士得並說這是有史以來個人藝術作品展獲得最多的觀眾，全球估計已有2萬7千人在世界巡迴展觀看了這幅畫作。
公開資料顯示，佳士得是一家擁有250年歷史的英國藝術品及拍賣品行，1766年由英國詹姆士?佳士得創立，在全球藝術市場中位於領導地位，紐約洛克菲勒中心是它在全球的10所拍賣中心其中之一。
達·芬奇：涉足各類領域的好奇
達·芬奇的造詣不止在繪畫上，他在音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學、氣象學、地質學、地理學、物理學、光學、力學、發明、土木工程等領域都有非凡的成就。
歐洲文藝復興是一場14世紀到17世紀的文化運動，當時的文藝復興人文主義在科學與藝術之間並沒有相互排斥。達·芬奇鑽研科學、工程領域就像他的藝術作品般傑出，令人印象深刻。他手稿中約13,000頁的筆記與繪畫，都是藝術與科學的綜合記錄。
早在1490年，達·芬奇就將無段連續自動變速箱的概念繪製成草圖。數百年後的今天，變速概念已廣泛應用在汽車上。
達·芬奇的筆記中也包含了軍事機械的設計，如機關槍、坦克車、子母彈、軍用降落傘、潛水裝等。
美國加利福尼亞州立大學一位歷史學教授說，「思維藝術的不斷發展是因為人腦具有神奇的能力，……在了解人類思維的全部潛能之前，我們尚且無法用符合人性的方法去創造這種能力，也沒有辦法防止它被魔鬼濫用」（引自《信息崇拜：計算機神話與真正的思維藝術》）
放生籠中鳥
從達·芬奇的作品和早期傳記可以知道他為人剛正不阿，並尊重生命，喬爾喬?瓦薩里記錄了達·芬奇的一件逸事：當達·芬奇還是青年時，經常在佛羅倫斯購買籠中鳥，然後放生。
古典是回歸傳統
《救世主》畫作在全球掀起觀看熱潮，紐時說，藝術顧問托德·李文（Todd Levin）表示，這顯示人們對古典藝術價值嚮往和鑒賞力的提高。
古典的精神被認為是向傳統回歸，而傳統則被認為是人的立身之本，處世之道。
來源：阿波羅網王皓毓綜合報道